映画落穂拾い・ツイッターＸ編

そもそも当ブログの宣伝という目的ツイッター（当時）を始めました。当初は鑑賞後に１４０字内で簡単に感想を書いてその後にブログに長文で書いていました。しかし、やがてツイッターの文章が段々長くなり、暇と余裕がなくてブログに書き直しもできず……という状態になってしまいました。無念であります。

さらに最近は老人脳のせいで見たこと自体を忘れてしまうようなケースもあるため、そこでせめてタイトルだけは載せてツイッターＸのリンクを張ることにしました。かなり適当に書いているので、単なる記録ということです。
それにしてもツイッターＸもいつまで続くのか心配ですね(^^;

まずはロズニツァ監督編
「ミスター・ランズベルギス」

「新生ロシア１９９１」

「破壊の自然史」

「ジ・オファー　ゴッドファーザーに賭けた男」
これはＴＶシリーズです。

「パリタクシー」

「ぼくたちの哲学教室」

「ロスト・キング　５００年越しの運命」

まだまだ続きます。

「ソウルフル・ワールド」：生きながらジャズに葬られ

監督：ピート・ドクター
声の出演：浜野謙太
米国２０２０年

コロナ禍で２０２０年の劇場公開中止、配信のみとなったピクサー・アニメ。しかし待ち続けた甲斐あって、ようやく短期限定だけど劇場で公開となった。ただし残念ながら吹替のみだ。

主人公はミュージシャンを目指す中年黒人男性。でも現状はハイスクールのしがない音楽講師である。
しかし長年の夢だったジャズクラブ出演が遂に決定🌟　したはいいが、直前に事故で無念の死を遂げる……はずだったのをあまりの無念さに断固拒否。あの世に送られ魂が吸収される直前に逃走して、ジタバタした挙句に地上世界への復帰を目指す。
音楽一途の執念とはこのことか🎹
これから生まれる魂が準備のため集められる世界があってそこに紛れ込むが、逆に生まれることを断固拒否中の魂２２番を巻き込んで無理やり現世へ戻ってしまう。

人間に生まれるためには全ての「要素」が揃わないと……というのはいかにも『インサイド・ヘッド』の監督らしい発想だろう（そのため２２番は逸脱しているわけだ）。
一方、生まれる前の魂が集う世界が存在するというスピリチュアル系ぽい設定はちょっと苦手である(^^;
魂たちはコロコロしてかわいいし、その風景はパステルカラーで美しいのであるが。

正反対の現実世界ニューヨークの生き生きとした描写は遥かに勝る。それも小汚い部分を詳細なまでに再現している。廃墟とかの暗さではなく、生活感あふれる汚さなのだよね。床屋のワヤワヤ感とか。
どうでもいいような、些細なモノが美しい。食ベ残しのピザの端さえ生命感に輝いて見える。実写だったらこんなことはあるまいよ。
主人公が全く冴えない独身男なのも、猫がかわいくないブチャ猫なのもいい。

そして楽器を弾く時の指の動きには魅せられる。ジャンルを問わず音楽好きな人にはオススメしたい。地下クラブのサックス、階段のトロンボーン🎶
……しかし主人公は音楽一途だったからこそ見失っているものもある。それが２２番とのかかわりの中で分かってくる。

人生で生きるよすがを失った中高年向けに推奨－－と最初見た時には思ったが、後でよくよく考えると若いモンは２２番に共感するかもしれない。
リンカーンだろうがマザー・テレサだろうがエラい人の言うことなんか信用しない。現実なんか絶対認めねえぞ(￣へ ￣ 凸ケッてな感じだ。

２０２０年アカデミー賞で長編アニメーション賞を、レズナー＆ロス、Ｊ・バティステが作曲賞受賞とのこと。
吹替じゃなくてオリジナルで見たかった（聞きたかった）。

街角で細長い看板を店の前に立って腕や背中でくるくる回して宣伝する場面が出てきた。『エブリシング・エブリウェア・オール・アット・ワンス』にも登場するがこちらが先だろう。
あれは米国ではよくやる宣伝方法のかな(^^?　よほどの体力ないとやってられないような。ダイエットにはいいかもしれないけど。

「ＤＵＮＥ／デューン 砂の惑星」「デューン 砂の惑星ＰＡＲＴ２」「砂の惑星」：ホドロフスキーは見てません

★「ＤＵＮＥ／デューン 砂の惑星」
監督：ドゥニ・ヴィルヌーヴ
出演：ティモシー・シャラメ
米国２０２０年

★「デューン 砂の惑星ＰＡＲＴ２」
監督：ドゥニ・ヴィルヌーヴ
出演：ティモシー・シャラメ
米国２０２４年

★「砂の惑星」
監督：デヴィッド・リンチ
出演：カイル・マクラクラン
米国１９８４年

過去の作品を見た限りではどうもヴィルヌーヴ監督とは相性が悪い。『砂の惑星』を再映画化したと知っても敬遠していた。
しかし正月に大作ものを見たくなりパート１をオンデマンドで鑑賞。前半見たなら後半も見ずばなるまい。どうせ見るならＩＭＡＸだっ⚡ということで料金を奮発。なお原作は第１部を学生時代に（今を去ることウン十年前）読んだ……が当然忘れている。

そもそも原作は砂漠で啓示を受けたムハンマドをモデルにしているそうで宗教的側面が強いのと同時に、「未開の民族の女戦士と知り合いそれを踏み台にして彼らのリーダーとなる」という定番の英雄譚でもある（「白人酋長」ものというらしい）。

バート１は前哨戦という感じで、皇帝率いる帝国で二つの領家が衝突、お家騒動があってさあどうするよ－－だが、ＳＦというよりはなんとなく『ゲーム・オブ・スローンズ』ぽい。まあ、こちらの原作の方が元祖だけどさ。
ゲースロと違うのは、砂漠の惑星アラキスで住人によるゲリラ戦が起こっていること。主人公がそこに巻き込まれていくこと。加えてコワい女性宗教集団ベネ・ゲセリットの存在もあり。宇宙のお家騒動話ともどもアクションやら戦闘場面を交えてまとめているのは大したもんである。

予告ではゼンデイヤが大きく活躍していたが、実際には終わりの方にちょろっと登場しただけで終了。観客の期待を大いに裏切ってくれた。後半が間延びしていて、主人公は中途半端なまま。次作を前提にしているとはいえもう少し何とかならなかったのか。
ただ、ヴィジュアルや音響はド迫力💥お見事の一言である。
主役のＴ・シャラメは実生活では色々言われているが(;^_^A　役者としての才能は疑いようがないだろう。

パート２は引き延ばし感があった前作に比べて、今度はギュウ詰めで消化不良で胃もたれし見てて疲れるほど。さらに豪華すぎる出演陣がそれに拍車をかける。レア・セドゥなんかもったいない使い方だ。
敵役ハルコンネンの暗い「帝国」描写は、なんとなく洗練されたイモータン・ジョーの砦ようにも見えた。

完成度高く終わった後の満足感は大きかったが、「こんなもの見たことねえ～～」と驚くような場面はなかった。それと話の途中が飛んでいるようなところが何カ所かあったのも謎である。そのうち完全版で補足されるとか？
大画面３Ｄで役者の顔のドアップを見せられるのはキツかった(^▽^;)　ついでに音が大きいのもまいった。デカけりゃいいってもんじゃねえぞ💢
相性悪い監督だけど、ここまでまとめた力業は認めねばなるまいよ。

事前にパート３もあるらしいと噂が流れてきたが、最後まで見ると続きを作る気満々のようである。原作の第２部まで踏み込むらしいが、今作の結末が原作と異なっている（ゼンデイヤ扮するチャニの動向）のでどうするのかね。さらにまた豪華出演陣を投下するのか。ＴＶドラマシリーズにするのだけは止めてほしい。
リンチ版と原作にあった変態味がなかったのは残念である。

結局、リンチ版もオンデマンドにあったので見直してしまった。公開時に見て……その間にレンタルビデオでもう一度くらいは見ただろうか(?_?)　とにかくほとんど忘れていたのは確か。でも途中で思い出したところもあった。
で、印象を一言でいうと

変態❕残酷❗醜悪❗❗

正確には三言ですね(^^;
これらの要素はヴィルヌーヴ版にもあったという意見あるかもしれないが、やはりリンチは性根が違うと言わざるを得ない。隠そうとしても滲み出てきてしまうものが……まあそもそも隠そうとしていないのだが。双方ともレーティングはＧだが、こちらは「良い子」はもちろん「良い大人」にも見せられねえ～🈲

１万年後ぐらいの未来世界のはずが、冒頭からなんだか古めかしい軍服やら宮廷場面が登場する。どこかで見た覚えが－－と思ったら『アラビアのロレンス』だった。かなり意識しているように見える。確かに植民地（星）での特殊な資源の収奪戦というのは、当時の中東情勢と重なる。
それからヴィルヌーヴ版ではほぼ省かれていた宙航士のギルドが第三の勢力としてしっかり登場する。その醜悪な姿には思わずギャーと叫びたくなるが、皇帝を恫喝するほどの権力を持っているのだ。（なぜ彼らの存在を省いたのかは不明。話が分かりにくくなるからか？）

こちらもなにげに豪華出演陣ではある。パトリック・スチュワートが出ていたのは完全に忘れていた。スティングは昔見た時は生臭くってイヤだなあ～などと思ったが、今見ると雰囲気にピッタリとはまっているではないか(^O^)
侍女の一人としてキャサリン・ハンター（『哀れなるものたち』の娼館のマダム）が登場していてビックリ－－「えっ、今とほとんど変わってない👀」。しかしクレジット見たらなんとリンダ・ハントだった。でもこの二人似てないか。遠い親戚じゃないの(^^?
あと公爵が抱えていたワンコは原作にもいるのだろうか。宇宙を股にかける未来にも犬はペットとして存在するのか。などと疑問を巻き起こしながらもちゃんと最後の対決場面に登場していた。

その他長くなるので箇条書きにすると
＊字幕の訳はひどい。多分、昔ＳＦが分かってない担当者が訳したのがそのままになっているようだ。最近のソフトやリマスター版は直っているのかね。
＊特撮はかなりムムムなレベルである。昔とはいえ『スター・ウォーズ』以後である。やはり予算が足りなかったのであろうか。
＊終盤の戦闘場面については大勢のエキストラ使ってクレーン撮影もやっていて、人海戦術で圧倒だ。それからサンドワームについてはデザインも含めてヴィルヌーヴ版よりこちらの方が迫力がある。人もちゃんと乗れそうだし(^.^)
＊これは原作読んだ時も感じたのを覚えているが、気軽に原子爆弾を使用などと出てきて驚いた。生態系ＳＦと銘打っている割には核で汚染しちゃっていいのか。まあ、未来では汚染の除去も簡単にできるんだろうけどさ。

全体に短縮版のようで、特に後半は駆け足状態で訳が分からなくなり洗練度にも欠けるが、忘れがたき怪作といえるだろう。

「Ｓａｌｔｂｕｒｎ ソルトバーン」：萌えるが勝ち

監督：エメラルド・フェネル
出演：バリー・コーガン
イギリス・米国２０２３年
アマプラ視聴

米国で中ぐらいヒットしたと思ったら、なぜか日本ではあっという間に配信スルーになってしまった一作。しかも配信開始当初、検索できない見つからないと騒ぎになった。劇場公開したら女性客中心に結構入ったのではないかと思うのだが(?_?)

頑張ってオックスフォード大学に入ったはいいけれど😑……という貧乏学生、周囲の金持ち子弟になじめず友人もできない状態でクサっていた。しかし魅力たっぷり人気者✨の名門貴族の息子と知り合い、誘われて夏の休暇を実家で過ごすことになる。

あまりに豪華なお城(~o~)に目もくらむが、どうもその息子は過去に同じような「友人」を連れてきては、一家で半ばバカにしながら観察するのを繰り返しているようなのだ。ロザムンド・パイクの扮する母親が微妙にイヤミ。

この鼻持ちならない一家が彼を珍獣みたいに見るのは『ゲット・アウト』ぽく、広大な庭園の迷路は『シャイニング』を思い起こさせる。
しかし一番の影響は『ブライズヘッドふたたび』(原作は未読です(^^;ゞ)ではないか。巨万の富を持ちながらあまり幸せそうでもなく、一方魅力的でもある貴族一家の悲劇を目撃する－－というような話になるかと思ったら、途中でグイと方向転換してしまう。
えっ、そっちに転がっていくのかと驚いた。終盤はひたすら強引な力技で展開する。

ラストシーンに至ってはこれが主人公の望んだものなのかと困惑した。それともメイドが主人公の某映画からの引用かな。あっちは踊ってはいなかったけど(ーー;)

どうでもいい場面に時間をかけて描写している割には肝心な部分は手抜きかスルーなので、一体彼が何をしたかったのかよく分からない。それどころかどういう人物なのかも理解できなかった。大体にして冒頭と後半、主人公の人格変わりすぎじゃないの。

と思ったらフェネル監督の前作『プロミシング・ヤング・ウーマン』についても同じような事を書いてたので、どうも私とは相性が悪いということだろう。
ただバリー・コーガン（キオガン？）やジェイコブ・エロルディを初め役者たちの魅力は充分発揮されているので、萌えたい人💗は見るが吉である。

実録女の肖像・その３「ティル」

監督：チノイェ・チュク
出演：ダニエル・デッドワイラー
米国２０２２年

配信スルーになりそうだったのがめでたく劇場公開された。
「エメット・ティル事件」というと公民権運動前（１９５５年）、黒人少年がリンチされて殺害された－－という一行分ぐらいでしか知らなかった。しかしこれを見ると事件発覚前と発覚後も、裁判中にも色々とあったのがよーく分かった。
黒人人権団体もこの事件をアピールして地位向上を……みたいな計算が先に来てた節もあり。さらには母親の個人的なスキャンダルが書き立てられたりと、一筋縄ではいかない状況だったようだ。

それにしても当時のミシシッピ州恐ろし過ぎよ。裁判所内には黒人用の傍聴席はない（完全立ち見）。真実を証言したら町から逃走しなければならない。

基本線は、少年のひどい遺体写真をあえて公開した母親に置かれている。彼女を最初から聖母マリアと重ねているように思えた。事件の前から母親は悲劇を予兆しているように常に悲しみの表情を浮かべ、さらに息子の遺体の接し方にも宗教画を連想させるところがあった。
それゆえにマリア様中心の絵画の如く、演じるデッドワイラーに寄りかかり過ぎになった感がある。
脚本のせいか劇中でどれくらい時間経過したのかよく分からなかったり、母親の意識変化のどの部分を強調したかったのか不明瞭に思えた。
一方、衣装やセットのデザインはよかった。壁紙を思わずしげしげ観察したり(^^)

デッドワイラーはオスカー主演女優賞候補は確実と言われていたのに、諸般の事情ではじき出されてしまったのは残念だった((+_+))
なお、プロデューサーをやっているウーピー・ゴールドバーグが特別出演している。最初、見ても分からなかったりして……。
あと公式ＨＰや映画サイトの情報がかなりいい加減だった。なんとかして～💢

実録女の肖像・その１「シモーヌ フランスに最も愛された政治家」

監督：オリヴィエ・ダアン
出演：エルザ・ジルベルスタイン
フランス２０２２年

シモーヌ・ヴェイユというと哲学者の？と思い浮かぶが、この映画の主人公は同姓同名らしくフランスの保健相として活躍しさらに女性初のＥＵ議長となった人物である。全く知らなかった(!o!)

１９７４年に怒号飛び交う国会で中絶法を通し、刑務所内での囚人の待遇改善やエイズ患者救済など功績は数知れず。
その背景にはユダヤ人収容所での壮絶な体験がある。その描写がまた半端なものではない。女性の収容者の忌憚ない体験談は珍しいかも。長年に渡り記憶に苦しめられるのも納得の恐ろしさだ。しかも一番恐ろしいところは描けなかったのではないか……。
さらに、フランスに生還しても収容所サバイバーは無力な者とされ、「なかったこと」にされてしまうコワさよ😑

彼女の数々の功績と収容所体験、みっちり描けば１４０分になってしまうのも仕方ないだろう。
だが、あまりにも複数の時代を頻繁に行き来するのでかなり混乱。人物が多くて誰が誰だか分からなくなってしまう。

それから、家庭で夫を支えてきた彼女が突然法律を学ぼうと決意する、その大転換のきっかけが何なのかが分からなかった。肝心なところなのだけど全く説明や描写なしだ。
どうもずっとそこが引っ掛かってしまった。

当時のフランスでも「中絶を合法にしてしまったら次は同性婚が来るぞー」なんて反対勢力がいる状況、今の日本と似てるじゃないですか(・・;)
でも逆から見れば、あと５０年経てばさすがに日本も改善されるということ。だからみんな頑張るんだヽ(^o^)丿
まあ、私は生きてないけどな💀

「フランスに最も愛された政治家」ってサブタイトルはおかしくないか？　「フランスで」じゃないのね。
父親はフランスを愛したのに、その後の行く末を考えると相当に皮肉ではある。

映画落穂拾い２０２３年前半編その２

まだ前半が残っています。やばいです(-_-;)

★「アルゼンチン１９８５　歴史を変えた裁判」
監督：サンティアゴ・ミトレ
出演：リカルド・ダリン
アルゼンチン２０２２年

アマプラで鑑賞。アカデミー賞の国際長編映画賞にノミネートされた作品である。
独裁政権下で軍が行なった拉致・拷問などの犯罪を起訴する裁判を描く実話もの。主人公の検事も実在で当時の記録映像が入る。
証言してくれる証人集めから裁判の論告まで苦闘の経過が描かれる。様々な妨害にも負けず真実を希求するが、被告はまだ現役で軍や政府にいるのだから大変だ。
論告は実際のものを再現しているのかな？　かなり長いものでクライマックスとして設定されている。

見ててなんとなく韓国の裁判映画を連想した。公権力による犯罪の法廷ものという点で重なる部分が多いし、演出とか脚本などかなり影響を受けているのではないか。

劇中に出てくる言葉「人殺しの集団が大勢殺しても誰も気付かない」……は場所や時代を問わず起こりうることだ。
人数はさすがに異なるが、軍隊ならずとも日本でも入管施設とか警察署内で同じようなことが起こっているではないか。
もはや民主主義以前の危険水域に近づいているなあ💀

一つ疑問なのはセリフが英語だったこと。自国で公開するなら当然スペイン語だよね。作中の文書はスペイン語だし。二つのバージョンがあるということ？

★「母の聖戦」
監督：テオドラ・アナ・ミハイ
出演：アルセリア・ラミレス
ベルギー・ルーマニア・メキシコ ２０２１年

身代金目的で娘が犯罪組織に誘拐される。メキシコでは日常的によくある事件というのが恐ろしい。
娘を取り戻すための母親の苦闘は「聖戦」というより「執念」に近い。また父親が全く役に立たないのよ👊　しかし彼女のあくなき追及はさらに暴力を引きずり出してしまう。見ていると観客はグツグツと煮詰められていく気分だ。
それを特定の人物に密着するドキュメンタリー風の手法でひたすら追っていく。主演のラミレスは女優賞ものだろう。

話が進むうちにますます緊張が高まっていくのでかなり疲れた。しかも陰惨なトーンである。しかしラストについてはどう考えたらいいのだろう？　観客がそれぞれ解釈するしかないのか。作り手側の未来への願いといえようか。
なお、これは実話を元にしていてモデルとなった母親はその後殺害されたとのこと。

途中に、何かの決意を示す時に女が髪を切るという定番の描写があった。なら男はこういう時何をするのかしらん(^^?

★「聖地には蜘蛛が巣を張る」
監督：アリ・アッバシ
出演：ザール・アミール＝エブラヒミ、メフディ・バジェスタニ
デンマーク・ドイツ・スウェーデン・フランス２０２２年

イランで現実に起こった事件を元にしたサスペンス。サイコスリラーと見せて犯人は早々に正体を現し、社会のひずみを描く方向に向かう。
娼婦殺人とヒロインが受けるセクハラは同根であることが暗示され、犯人の正義を偽った欲望が暗い渦に飲み込まれていく。

なので、見ていてかなり気力が削られるのは確か。特に殺人と暴力の詳細が繰り返ししつこく描写されるのはかなりゲンナリする。そこまで詳しく見せなくてもいいんじゃないの？　元気な時に鑑賞を推奨したい。
当時実際に犯人を支持する人々がいたそうだが、今の日本でも同じようにＳＮＳで吹きあがるヤツが出てきそうである。そういう意味でも『タクシードライバー』を裏側から眺めたような感がある。

ジャーナリスト役のエブラヒミはカンヌで女優賞を取ったそうだが、犯人役もなかなかのイヤ～ンな演技。こわいよ～(>y<;)
なお作中の某所にボカシがかからなかったのは物体が「偽物」ということが明らかだからなのかな？（「これは偽物です」と自己申告するのか）

「小さき麦の花」：ロバは無事……かな？

監督：リー・ルイジュン
出演：ハイ・チン、ウー・レンリン
中国２０２２年

普段あまり自分では見にいかないタイプの映画だが、予告がすごく面白そうだったので気になって行った。
中国の田舎の農村が舞台で、基本的に夫と妻そしてロバだけが主要人（動）物である。彼らが淡々と農作業をし、自分で家を作り上げる姿を追う。

冒頭で両者の家族の「余り者」同士を片づけようと結婚させられた経緯が描かれる。しかしそんな様子はみじんも見えない仲の良さである。
ただ、周囲の村人たちの多くは冷たくそっけない。あとやたらに夫の血液を貰いに来る村の有力者の息子がうっとーしいぞ💢
二人で畑の畔を作って植えたジャガイモが育った頃に運命の変転が訪れる。それらを綴る映像が美しく印象的である。最後に不在の男の悲しみが伝わってくる。

若手監督が撮った素朴な物語であるが中国の若者を中心にヒットしていたらしい。ところがなぜか突然の上映中止🆖になり、そして配信もなし－－とは一体何が起こったのよ(!o!)。
政府の土地政策、農業政策を批判していると受け取られたのだろうか？　謎である。まあ実際、その後不動産バブルがはじけたわけだが。
とりあえず次作の登場を待ちたい。

中国では土地の所有は全て国になっているはずだが、地主みたいな存在がいるのはどういうことなのだろう。「借地代を代わりに払ってくれ」という村人のセリフの意味はなに(?_?)
ここら辺は非常に分かりにくい。

撮影は監督の故郷の村で撮影。実際に麦を植えて１０か月かけたらしい。金がかかっております。
妻役のハイ・チンという女優さん、プロフィール画像を検索してみたら実際はあまりに美人なので眼がくらんだ。とてもこの映画からは想像つかない。
彼女は「国民の嫁」と呼ばれていた、という話に思わず日本の「お嫁さんにしたい女優ナンバーワン」を思い出したのは私だけではあるまい(^▽^;)　古いな～。
なお夫役は、演技には完全素人で実際の農民（監督の親類）だそうな。キャスティングしていた男優が来られなくなった代役とか……。

ロバも名演技を見せている。最後は結局また戻って来ちゃったのか、それとも😑

見たら今イチだった！ 世評は当てにならない映画その３：「サントメール ある被告」

監督：アリス・ディオップ
出演：カイジ・カガメ、グスラジ・マランダ
フランス２０２２年

事前に伝わって来た評判がよくても実際見てみたら、自分にはどうもなあ～という案件の最後です。

ヴェネチア映画祭で銀獅子賞（審査員大賞）を取り、絶賛する人も多数の作品。
セネガルからの留学生が幼い娘を海で殺害した実話の裁判劇である。だからといって社会派作品というわけではなく、様々な文化と概念が衝突する混乱を突き詰める思弁的な作品だった。
裁判場面は法廷での発言をそのまま再現したということで、事件の謎が明確に解かれるわけではない。
厳然たる差別が証言者を通して表出する。特に大学教授の発言はひどい。犯人の学生の話すフランス語は完璧だが文章だと不十分だなどと証言する。

並行して監督の分身とおぼしき作家が、傍聴を通して悶々とする様子が描かれる。犯人と自分を重ねて見ているのだ。彼女が自らの母や現状を受け入れる過程が主眼だろう。
しかし、肝心の犯人はほとんど語らず何を考えているのか分からない。普通の法廷ものだと弁護士と面会したり話したりする場面が出てくるが、この映画は全くそういう部分がない。作家のリアクションを通して観客は「恐らくそうなのであろう」と推測するしかないのだ。

ということで、起伏が少ない上に作品のテンポが自分に合わず、気を緩めると眠気のループに入りそうになっちゃう。特に法廷内の映像は動きが少ないこともあり。
また、自らの子を殺したギリシャ神話の王妃メディアについて、パゾリーニの作品をかなり長々とそのまま作中で使用しているのには「こんなんでいいんかい😶」と驚いた。「引用」を越えている。自分の言葉や映像で表現しようという気はなかったのだろうか。既存曲の使い方も『アフターサン』っぽい。

最後に弁護士が語る「キメラ現象」にはおぞけを振るってしまった。女は妊娠すると胎児の細胞が体内を回り脳にまで達するというのである。
な、なんだって～～(>O<)ギャーッ
でも、胎児の遺伝子って半分は相手の男のものだよね……。すると、３人の男と付き合っては別れ、それぞれ子どもが生まれていた場合３人分の男の遺伝子が体内に残っているということか💀　嫌になって別れた相手でも遺伝子が残ってるなんて恐ろしい。

なお、映画は母を称揚する言葉と共に裁判を傍聴する女たちの顔を一人一人映していくが、子どもというのは父親もいなくちゃ生まれないんじゃないの(?_?)
お願いだから母と娘の無限の円環に私を入れないでくれ❌

「ＴＡＲ／ター」：立てば指揮座れば作曲歩く姿はハラスメント

監督：トッド・フィールド
出演：ケイト・ブランシェット
米国２０２２年

今年度上半期最大の話題作・問題作なのは間違いなし⚡
ケイト・ブランシェットが、ベルリン・フィル初の女性主席指揮者にして同性愛者、激しい権力志向、セクハラ、パワハラ当たり前という特異な人物を、事前の予想を遥かに超えて見事に体現していた。主人公の秀でた才能（と実は必死の努力も）と共に尊大さ、卑賎さを容赦なく描き出している。
彼女の個人芸をみっちり見せられたという感があり、もう頭からしっぽまでケイト様がギュギュッ🈵と詰まっていると言ってよい。

人事権を振り回し、能力無視でお気に入り奏者をえこひいき、専横のナタで一刀両断、小学生に対しても手心は加えず。返す刀で「差別野郎のバッハの音楽は聞かない」という学生を厳しく問い詰めてとことんやり込める。

だが一筋縄にはいかない。映画としては持って回ったようないわくありげなシーン続出、どうも鼻をつままれたような気分だ。そもそも常に彼女を隠し撮りしているのは誰だ？　ラインで悪口書き合っている二人も誰かは明確でない。演出脚本編集映像、何一つそのままには受け取れぬ。頭が混乱してくる。
一体どう見たらいいのか(◎_◎;)　そもそも一回見ただけでは分からない（一瞬で通り過ぎる場面が重要だったり）箇所が多数というのもなんだかなー。

ホラーっぽいのも余計に混乱に拍車をかける。幽霊やら怪奇現象が主人公の混乱による幻影でなくて、実際に出没しているという設定ならもはや何でもありだ。
そのせいか、人によって解釈が様々に分かれる。いや、見た人の数だけ解釈はあると言っていいだろう。

そもそも敵が多いうえに、栄光の極みでキャンセルカルチャーがらみで失脚する。その没落後の描写に結構時間をかけているのに驚いた。これが鼻持ちならない横暴な中年男だったらラストシーンは皮肉だと思えるが、ブランシェット扮する主人公はあまりに魅力的なのもあって、どん底を脱した前向きな結末に見える。

ラストをアジア蔑視、ゲーム音楽差別と見る人も多いようだ。しかし、それまでを思い返してみると指揮者と演奏家(あと作曲家も)の中だけで展開して「聴衆」は登場しない。なにせ冒頭のインタビューで「リハーサルですべて完成してしまう」と語っているぐらいだから、本番の演奏で聴衆がどう反応しようと関係はないのだ。
作曲家－指揮者－演奏家で成立する閉ざされたサークル－－しかしラストで初めて聴衆が登場するということは、主人公にとって新たなフェーズに入ったことを示している。過去の因縁の堆積、栄光と失敗の歴史などからほぼ逸脱しているジャンルと聴衆だからこそ新しい未来は可能となる🌟と思えた。

変な映画に違いないが面白かったのは確か。１５８分もあっという間だ💨　ただトッド・フィールド監督の作品は初めて見たが、他のも見たいという気にはあまりならなかったりして……。
ケイト・ブランシェットは実際にオーケストラを指揮したり、バッハをピアノで弾きながら講釈したりと驚くべき役作り。さらにほぼ画面に出ずっぱりだが全く飽きさせない。
最終的にアカデミー主演女優賞を取り損ねた問題については、たとえ神技に近い怪演といえどアカデミー賞の性格上、投票者が「ケイトはもう既に貰ってるし、これからもまたチャンスがあるはず」と考えてミシェル・ヨーに投じても仕方ないなと思う。私だってそうしたかも。

また、クラシック音楽についてのウンチク話や議論がかなり多かった。指揮者論に始まり、音楽と時間の関係、過去の作曲家についてなどやたらと長く語られる。クラシックファンが食いつきそうな内容なのだが、燃え上がっているのは映画ファンの方が圧倒的に多かったのは不思議だ。
クラシック音楽業界の歴史というかゴシップというか、あまり詳しくないのでこちらのブログ評はかなり参考になった。過去の指揮者の因縁、レコード蹴っ飛ばし場面の意味、英国音楽は下に見られている、などなど。

そして問題の「バッハは２０人も子どもを産ませた差別主義者だから作品を聞かない」である。まあ、わざと分かりやすくバカバカしい例を選んだのだろうと思うけど(^^;
この発言した学生への攻撃を主人公はやり過ぎだという意見を幾つも見たが、冗談ではない。私だったら廊下の端まで投げ飛ばしてやる～(｀´メ)
バッハ先生の名誉のために、同時代作曲家の子どもの数を調べてみた。正直言って作品数はあるが実際の子どもについては記述のないものが多い。

テレマン１０人、ドメニコ・スカルラッティとブクステフーデ５人、シュッツとラインケン２人。ヘンデルは諜報活動にいそしんでいたためか０人、あとヴィヴァルディもなし－－って一応カトリックの司祭だから当たり前か。
ということでバッハの２０人はさすがに多いという結論になる。もっとも最初の奥さんと添い遂げてたらこんなに多くはなかったと思うが。
そんなことを言ったら、今の世に８人目の子どもができたと発表したジョンソン元英首相はどうなる。ミック・ジャガーも８人いるらしいがあくまで公称で、はて実際は😑

それと現在だって子どもが多くても犯罪にはならない。一方、ジェズアルドなんか浮気した妻と相手の男とついでに自分の子どもまで殺害している。現在の日本の基準で言えば死刑間違いなし(ﾟдﾟ)！　でもジェズアルド作品は普通に聞かれてるよねー。

今回他の人の解釈を知りたくて色々と検索したが、文章よりYouTubeでの動画投稿で語っている人が遥かに多いのに驚いた。米国からスクリプト取り寄せてまで分析している人がいたり。
もはやテキストベースで周回遅れで映画の感想書いている時代ではないのね(+o+)トホホ　自らの無知を反省である。